Le Vite di “Vasari”

Le “Vite” di Giorgio Vasari, uscite in una prima edizione nel 1550 e in una seconda 1568,  presentano le biografie di pittori, scultori e architetti da Cimabue a Michelangelo.  Nonostante l’apprezzabilissima attività di pittore e di architetto, la fama di Giorgio Vasari è legata al trattati che, forse impropriamente, viene considerato il primo libro di…

Trattati e Scritti sull’Arte

Per tutto il secolo si assiste ad un vivace dibattito sull’arte sull’architettura, con interventi autorevoli e duri contrasti tra intellettuali ed artisti, il cui ruolo reale cambia in modo radicale. Il pubblico dell’ arte si allarga, il dibattito critico si accende intorno a scritti e trattati. Il secolo si apre con la polemica tra Leonardo…

I Castelli della Loira

I castelli della Loira sono fra i più importanti laboratori internazionali della “maniera moderna” sotto vari aspetti: architettura, decorazione, progettazione del giardino. Francesco I, che ospita ad Amboise l’anziano Leonardo Da Vinci, è il primo signore di un grande stato europeo a sollecitare una svolta artistica in un senso “moderno” Un campo privilegiato di elaborazione…

Italianismo

La diaspora di artisti dopo il Sacco di Roma del 1527 accelera il confronto tra l’arte Europea e gli sviluppi stilistici italiani, e in particolare l’evoluzione tosco-romana. Leonardo, Raffaello e Michelangelo: tre punti di riferimento imprescindibili, ai quali guardano alternativamente molte scuole antiche internazionali. La diffusione di modelli figurativi italiani è favorita da un duplice…

Natura Morta nell’Arte

Nella pratica dei pittori, nel gusto dei collezionisti e nella consapevolezza dei trattatisti, la natura morta si configura verso la fine del Rinascimento come genere autonomo.    Mentre in Europa si sviluppa il gusto prezioso del manierismo, nelle Fiandre e in Italia settentrionale i pittori e i committenti si dimostrano sensibili al dato del “naturale”….

Donatello

  Donatello esalta l’uomo in tutte le sue espressioni, dalla dolcezza più tenera fino allo strazio lacerante: nessun artista esprime meglio di lui lo spirito intensamente umano del Quattrocento europeo. La lunga attività di Donatello , morto ottantenne ancora nel pieno vigore dell’attività, rappresenta una svolta epocale nella storia dell’arte. Durante gli snodi della carriere…

Piero della Francesca

Esponente della seconda generazione dei pittori umanisti, realizza l’accordo tra arte e geometria tra applicazione calcolatissima delle regole prospettiche ed espressione poetica. La formazione di Piero della Francesca si svolge a Firenze: nel 1439 è documentato accanto a Domenico Veneziano, impegnato in un ciclo di affreschi quasi completamente perduto. Salvo questo periodo giovanile, tutta l’attività…

Firenze nel XV Secolo

In riva all’Arno un gruppo di giovani artisti pone le basi per rinnovare le arti figurative, realizzando anzi spesso percorrendo le aspirazioni degli umanisti. La cupola di Santa Maria del Fiore è il monumento simbolo del primo rinascimento .Interpretando le strutture impostate un secolo prima da Arnolfo di Cambio , Brunelleschi alza una struttura immensa…

Decorazione a Rilievo

  La decorazione a rilievo è quella che offre le più ampie possibilità espressive; sul corpo dell’oggetto si possono applicare motivi modellati separatamente, a mano o a stampo. Gli oggetti modellati a tornio possono essere completati da diverse tipologie di decorazione a rilievo. La tecnica più semplice prevede la modellazione separata di motivi decorativi da…

La Città di Roma nell’Arte

Oltre a Gerusalemme , un’altra città-simbolo, un altro omphalòs: il centro del mondo cattolico, la Chiesa politica, la cultura classica e l’impero fascista. Come un immenso impero, luogo, luogo santo, meta turistica dell’élite settecentesca fino alle variopinte, decontestualizzate masse odierne, Roma è stata un simbolo fondamentale in ogni epoca. Stupefacenti è la quantità di immagini…

Piante e frutti magici nell’Arte

  Compaiono in qualità di attributi di divinità iniziatiche (Iside, Demetra, Proserpina, Dionisio, Ecate) e come ingredienti nella preparazione di pozioni e veleni. All’interno della concezione magica della vita e del cosmo,  le piante curative e venefiche svolgevano una funzione determinante. Si pensava , infatti, che attraverso gli esseri vegetali, minerali o animali gli ordini…

Il Firmamento nell’Arte

Nella pittura occidentale le stelle fisse sono attualmente rappresentate attraverso le figure di animali, eroi e divinità tutte dalla mitologia alla letteratura classica. Il Firmamento corrisponde alla posizione del cielo più distante della Terra messa in movimento da una causa esterna immutabile (Dio Padre, Motore Immobile)esterna ad essa. Questo termine deriva dalla cosmologia aristotelica, secondo…